Om du följer amerikansk tyngdlyftning känner du förmodligen Caine “The Dragon” Wilkes för sin serie av nationella mästerskap, framträdanden i internationell tävling, 500+ pund clean & jerks och fantastiskt hår. Han är också en av de mer tankeväckande, observanta idrottare du någonsin kommer att träffa, och jag hade turen att färga kommentera med honom för en session vid RVA Open 2016 i Richmond, Virginia. Han är en av de mest cerebrala människorna jag har träffat det senaste året - och han råkar bara vara den starkaste tyngdlyftaren i Nordamerika.
Caine hittar ständigt sambandet mellan tyngdlyftning och andra aspekter av livet, och hans nyligen lanserade design- och illustrationsmärke - Quiet Guy Graphics - är kanske det främsta exemplet på den anslutningen. När han inte tränar för att representera USA i tyngdlyftningens största tävlingar, skärper Caine sina färdigheter som designer, illustratör och konstnär. Jag kom i kontakt med Caine för att prata om tyngdlyftning, hans konst och hur de två informerar varandra.
Bilder med tillstånd av Caine Wilkes / Quiet Guy Graphics
1. Många av våra läsare känner dig för flera nationella mästerskap, världslag, panamerikanska mästerskap osv. Men du är också en begåvad konstnär och designer! Hur kom du igång med illustration och grafisk design?
Tja, jag har klottrat sedan jag minns och jag har alltid haft roligt att skapa bilder och tecknat. Så småningom ledde detta till att jag tog konstklasser i grundskolan, och sedan var konsten en av mina två huvudstudier på college (det andra huvudet var engelska). När jag var på college fokuserade jag på ritning och design, och jag kunde finjustera min skicklighet inom dessa områden. Tillsammans med det ägde min familj ett CrossFit-gym under den tiden, och jag kunde använda min illustration och designkunskap för gymnastikens skjortor, visitkort, flygblad och mer. Så jag har varit med på konst hela mitt liv, men nödvändigheten för en designer för vårt lilla företag är det som verkligen hjälpte mig att komma in i grafisk design specifikt.
Efter lite började några vänner och lokala småföretag be om design och konstverk, och nyligen bestämde jag mig för att börja erbjuda dessa tjänster till en bredare publik. Och det ledde till mitt grafiska designföretag, Quiet Guy Graphics.
2. Ser du dig själv som en tyngdlyftare som illustrerar eller en illustratör som lyfter vikter? Varför?
Det är väldigt svårt att svara, eftersom fälten är så olika! Jag skulle säga att mycket av mitt fokus nyligen har varit på tyngdlyftning. Min pappa, som är min tränare, har påmint mig tidigare att du kan vara illustratör när som helst i ditt liv, men en fysisk krävande sport som tyngdlyftning kan inte göras så. För att vara en elitlyftare måste du vara en tyngdlyftare medan du är ung. Så det är så här jag har drivit balanslyft och konst hittills: tyngdlyftning har företräde.
Men jag har alltid pratat om att vara konstnär och berättare, och lyft var bara ett annat medium för mig att skapa och berätta.
3. Gör du mycket illustration- och / eller designarbete som rör lyft? Föredrar du det eller projekt som fokuserar på andra ämnen?
Jag har gjort en hel del konstverk relaterade till tyngdlyftning, och även om jag tycker om ett bredare utbud av ämnen och teman kommer tyngdlyftning alltid att vara ett av mina favoritämnen att dra från. I mitt konstverk gillar jag att utforska den "tysta styrkan" i tyngdlyftning, hur det i varje ögonblick finns enorm kraft i en hiss. Samtidigt finns det dock en nödvändig finess, där idrottaren måste vara teknisk samtidigt som den är kraftfull. Jag tror att denna dynamik i tyngdlyftning mellan teknik och styrka alltid har fascinerat mig, och det leder till konst och illustrationer som visar den dynamiken.
Detsamma gäller designarbeten; många av de mönster jag har gjort för småföretag eller för vänner har ofta varit tyngdlyftning eller styrkerelaterade, och det är fantastiskt att arbeta utifrån det. Ändå uppskattar jag utmaningen med ett projekt som jag inte är helt bekant med. Projektet blir också en inlärningslektion och lär sig grunderna i det företag eller koncept du designar för; som hjälper till att stärka och förena designen eller logotypen du skapar för en klient.
4. Finns det några färdigheter du har lärt dig som konstnär och designer som har påverkat din tyngdlyftning? Eller tvärtom?
Det finns flera lektioner jag har lärt mig i tyngdlyftning som har gett mig min arbetsmoral inom konst och design. I tyngdlyftning har jag definitivt lärt mig behovet av en daglig grind, en konstant och ihållande driver för framsteg trots att jag inte alltid ser framstegen. I konsten är dess mycket liknande början en målning; i början ser målningen inte ut som den färdiga produkten, men genom att lägga lager på lager får du så småningom ett komplett konstverk. Men processen visar inte alltid arbetet, precis som i tyngdlyftning. Så jag har lärt mig i båda disciplinerna att njuta av resan och processen som leder dig till dina mål, eller till ett komplett konstverk.
5. Måste fråga - tränar du för tyngdlyftning just nu? Vilka är dina närmaste mål i sporten? Långsiktiga mål?
Ja! Jag tränar fortfarande i tyngdlyftning. Jag tog det lugnt i sommar att återhämta mig efter några gnagande smärtor, men jag tänker tävla i ytterligare fyra år åtminstone. Mina mål är att göra OS-laget 2020 och bidra så bra jag kan för att se till att vi skickar flera män till OS då. Jag vill också ta de amerikanska rekorden i superviktklassen, som för närvarande hålls av Shane Hamman. De är långvariga poster, så att hävda att dessa poster skulle vara ganska bra. Tillsammans med det har mina viktigaste mål alltid varit att ha kul och att fortsätta förbättra. Så jag kommer att arbeta med det också de närmaste åren!
Ingen har kommenterat den här artikeln än.